Aprender a leer y tocar tablatura

Guías sobre cómo se lee una tablatura, qué cambia en cada afinación, qué formatos existen y en qué orden conviene aprender. Cada una parte de lo que medimos en nuestro propio catálogo, y termina en canciones que puedes tocar aquí mismo.

Cómo leer una tablatura de guitarra

En una tablatura de guitarra las seis líneas son las seis cuerdas, con la más grave abajo, y cada número es el traste que pisas en esa cuerda. Un 0 es cuerda al aire. Los números que están uno encima de otro suenan a la vez. Lo que dura cada nota no lo dicen los números: lo dice la notación rítmica que va encima, o la animación que avanza compás a compás con el audio.

Símbolos de tablatura de guitarra: h, p, b, /, x y PM Los signos que van junto a los números son técnicas. La h es un ligado hacia arriba y la p un ligado hacia abajo. La barra y la contrabarra son deslizamientos. La b es un bend, que estira la cuerda. La virgulilla es vibrato, la x es una nota apagada y PM es palm mute, el apagado con la palma. El número es un traste en una cuerda concreta. La nota que sale depende también de la afinación y del capo. Mira la leyenda del archivo, porque algunas convenciones cambian de una tablatura a otra.
El ritmo en la tablatura: cómo se lee lo que los números no dicen Los números de una tablatura te dicen cuerda y traste, pero no cuándo tocar. Para eso tienes que leer las figuras rítmicas que van con la tablatura o en la partitura que la acompaña. El compás organiza los tiempos y el tempo fija la velocidad. En 4/4 puedes empezar contando cuatro pulsos iguales: 1, 2, 3, 4.
Diferencia entre tablatura y partitura: ejemplos para guitarra La tablatura te dice en qué cuerda y en qué traste va cada nota. La partitura te dice qué nota suena y cuánto dura. Una tablatura también puede llevar ritmo, así que la diferencia no es tener o no tener duraciones. Antes de aprender una pieza, mira qué información trae la transcripción. La partitura es mejor para compartir notas y estructuras con otros instrumentos, y la tablatura guarda una propuesta concreta de dónde poner los dedos en la guitarra.
Cómo se lee una tablatura de bajo, de cuatro, cinco y seis cuerdas En una tablatura de bajo, cada línea es una cuerda. En un bajo de cuatro cuerdas en afinación estándar, la línea de abajo es el Mi grave y las otras tres son La, Re y Sol. Cada número es el traste que pisas y el 0 es cuerda al aire. Puedes tocar con los dedos o con púa, según el arreglo, y la tablatura también marca técnicas como el slap y el pop. Antes de leer así un bajo de cinco o seis cuerdas, mira cuántas cuerdas tiene y cómo va afinado.
Cómo se lee una tablatura de batería: qué significa cada línea En una tablatura de batería cada línea horizontal es una pieza del kit: arriba van los platos, en medio la caja y los toms, y abajo el bombo, y cada una lleva una abreviatura al principio. En vez de números hay símbolos: la x es un golpe en plato o charles, la o es un golpe en parche y las letras sueltas marcan variantes del golpe. Todo lo que está en la misma columna vertical suena a la vez.
Cómo se escriben y se leen los acordes en una tablatura Los números que están alineados en vertical son notas que empiezan a la vez, y una columna así puede ser un acorde. En un diagrama de acordes, la x suele ser una cuerda que no se toca. Dentro de una tablatura, la x puede pedir un golpe apagado. Una línea sin número no empieza ninguna nota ahí, aunque una nota anterior puede seguir sonando. Mira también las ligaduras, los silencios y la leyenda.
Siete errores al leer tablatura y cómo detectarlos Cuando una tablatura suena distinta a la grabación y las notas son las que pone, suele ser por una de estas siete cosas: la guitarra está en otra afinación, falta el capo, cuentas mal el compás, no has visto la anacrusa, tocas con la mano derecha notas que van ligadas, no distingues las notas fantasma o dejas sonar cuerdas marcadas con una x. Cada caso tiene un síntoma concreto y se comprueba en pocos minutos.
Glosario de tablatura: términos frecuentes de notación Este glosario recoge, por orden alfabético, los términos que te vas a encontrar al leer tablaturas de guitarra, bajo o batería. Hay figuras de duración como la negra, la corchea y la semicorchea, técnicas como el hammer-on, el bend y el palm mute, y cosas de ajuste como el capo, la cejilla o la afinación. Cada entrada dice qué significa el término y cómo aparece escrito en la partitura.

Afinaciones alternativas de guitarra: qué son y cuándo usarlas

Una afinación alternativa es cualquier reparto de notas al aire distinto del estándar mi-la-re-sol-si-mi. Sirve para bajar la guitarra entera, para llegar a notas más graves de las que da el estándar o para tener un acorde sonando con las cuerdas al aire, sin pisar nada. La tablatura marca trastes, no notas: si cambias la afinación, el número que pisas es el mismo, pero la nota que suena es otra.

Afinación Drop D: cómo afinar y qué cambia al tocar Drop D se consigue bajando un tono la sexta cuerda, de mi a re, y dejando las otras cinco en estándar. De la quinta cuerda a la primera no cambia ninguna digitación. Solo se mueven las notas que pisas en la sexta, que ahora suenan un tono más graves en el mismo traste. A cambio ganas un re grave y un acorde de quinta sobre las tres cuerdas graves que se pisa con un solo dedo.
Afinar medio tono abajo: qué es la afinación en Mi bemol Afinar medio tono abajo es bajar las seis cuerdas un semitono: del estándar mi-la-re-sol-si-mi a mi bemol-la bemol-re bemol-sol bemol-si bemol-mi bemol. Las digitaciones no cambian. Pisas los acordes y las escalas igual que siempre y todo suena un semitono más grave. Se usa sobre todo para aliviar la voz en los agudos y para que las cuerdas vayan menos tensas.
DADGAD: afinación e intervalos característicos DADGAD se consigue bajando tres cuerdas un tono entero desde el estándar: la sexta (de Mi a Re), la segunda (de Si a La) y la primera (de Mi a Re). Las seis cuerdas al aire forman un acorde de Re con cuarta suspendida (Dsus4): fundamental (Re), cuarta justa (Sol) y quinta justa (La). Como no tiene tercera (ni Fa ni Fa sostenido), el acorde no es mayor ni menor. Eso deja poner encima melodías de cualquier modo sin que la tercera del acompañamiento choque con nada.
Afinaciones abiertas: Open G, Open D, Open E y Open C En una afinación abierta, las cuerdas al aire forman un acorde. Puede ser mayor, menor o de otro tipo, pero esta guía se centra en cuatro afinaciones mayores: Open G, Open D, Open E y Open C. Si apoyas un slide sobre las seis cuerdas en un mismo traste, ese acorde se transporta entero. A cambio, cada afinación cambia las notas que tienes al aire y las posiciones que necesitas para completar una melodía.
Cómo afinar la guitarra sin afinador Sin afinador se afina comparando las cuerdas entre sí: pisas el quinto traste de una cuerda y esa nota tiene que sonar igual que la siguiente cuerda al aire. Solo hay una excepción: entre la tercera y la segunda se pisa el cuarto traste. Así la guitarra queda afinada consigo misma, que es suficiente para tocar solo. Para ponerla en la afinación estándar necesitas una referencia de fuera, como un piano o una grabación.

Formatos de Guitar Pro: gp3, gp4, gp5, gpx y gp

Las extensiones .gp3, .gp4 y .gp5 son los formatos binarios de las versiones antiguas de Guitar Pro. La .gpx es la de Guitar Pro 6 y la .gp, la de Guitar Pro 7 en adelante. Guitar Pro 8 abre todos los anteriores y exporta a GP5 y GPX. Al exportar a un formato antiguo se pierde lo que ese formato no sabe guardar, así que conserva el original y revisa el archivo exportado.

Cómo abrir un archivo .gp5 Para abrir un archivo .gp5 gratis en el ordenador, instala TuxGuitar, entra en Archivo → Abrir y elige el fichero. Después pulsa reproducir y escucharás la tablatura. Con Guitar Pro instalado, ábrelo directamente con él, sin convertir nada. Y si el archivo venía en un ZIP, sácalo antes a una carpeta.
Cómo abrir archivos .gpx y .gp de Guitar Pro El .gpx es el formato de Guitar Pro 6 y el .gp, el de Guitar Pro 7 en adelante. Los dos son contenedores comprimidos, no ficheros binarios cerrados como los anteriores. Ese cambio hizo que los programas que ya leían los formatos viejos tardaran en ponerse al día. Hoy los abren Guitar Pro, las versiones recientes de TuxGuitar y las librerías de partituras que funcionan en el navegador. Algunas aplicaciones de móvil antiguas todavía no los reconocen.
Convertir Guitar Pro a PDF: cómo hacerlo y qué se pierde Un archivo de Guitar Pro se pasa a PDF de tres maneras: exportándolo desde el propio programa, imprimiéndolo a una impresora virtual desde un programa compatible, o descargándolo ya hecho si la web donde está lo ofrece. Antes de convertir, decide si quieres solo tablatura, solo pentagrama o los dos sistemas juntos. Y ten claro que el PDF congela el aspecto de la página pero se queda sin reproducción, sin transporte de tono y sin cambio de tempo.
Convertir Guitar Pro a MIDI: para qué sirve y qué se pierde Exportar a MIDI sirve para llevar una transcripción de Guitar Pro a un secuenciador, un editor de audio o un módulo de sonido. El archivo se lleva las notas, su duración, el tempo y el reparto por pistas. Lo que no se lleva es en qué cuerda y en qué traste va cada nota, que es justo lo que hace tablatura a una tablatura. Por eso el MIDI es un buen puente hacia la producción musical y un mal sitio para guardar la digitación.
Guitar Pro, MIDI o MusicXML: funciones y diferencias de cada formato Cada formato guarda cosas distintas. Guitar Pro conserva la transcripción entera, con cuerda, traste, digitación y articulaciones. MusicXML guarda la notación y puede llevar datos de tablatura. MIDI solo guarda notas, dinámicas y tiempos. El archivo de Guitar Pro es la fuente original, MusicXML es el formato para pasar la partitura a otro editor y MIDI es el que la lleva a un secuenciador o a una estación de trabajo de audio. Muchos programas y librerías importan MusicXML pero no lo exportan.
Alternativas a Guitar Pro: opciones gratuitas y de pago Qué alternativa a Guitar Pro te sirve depende de si vas a leer transcripciones o a escribirlas. Para leer, TuxGuitar o un visor en el navegador te cubren sin pagar licencia. Para escribir tablatura con las articulaciones propias de la guitarra, las opciones se reducen. Y lo que decide si un programa te vale de verdad es qué formatos de archivo abre, sobre todo los más recientes.

La progresión en la guitarra: superar obstáculos técnicos

Progresar con la guitarra es resolver problemas concretos, de manos y de método: aguantar el pulso durante una pieza entera, hacer que la cejilla suene limpia, aislar los compases que fallan en vez de repetir la pieza de arriba abajo, separar el bajo de la melodía y ganar velocidad sin que se desmonte el compás. Cuando alguien se estanca, la mayoría de las veces es porque repite lo que ya le sale o porque elige ejercicios que no tocan la dificultad que tiene delante.

Primeras canciones para guitarra: cómo elegirlas bien Una canción vale como primera pieza si cumple cuatro condiciones: se toca en los primeros trastes, no lleva cejilla, deja tiempo entre un acorde y el siguiente para colocar los dedos, y se puede tocar de principio a fin. Que sea lenta o corta no la hace más fácil. Lo que la hace fácil es que no te pida dos destrezas nuevas a la vez.
De fácil a intermedio: qué cambia y cómo se cruza Pasar de fácil a intermedio no es tocar más rápido. Es resolver piezas que cambian por dentro: secciones con otro patrón, líneas de bajo que van por su cuenta y cosas de mano derecha que ya no son solo rasguear. Para dar el salto hay que cambiar cómo practicas, y aislar los pasajes concretos en vez de repetir la pieza de principio a fin.
Cómo hacer la cejilla en la guitarra La cejilla suele fallar por una de tres cosas: el índice queda lejos del traste en vez de pegado a él, una cuerda cae en un pliegue del dedo, o el pulgar asoma por encima del mástil y la mano pierde la pinza. Se arregla girando el índice para apoyar el canto, con el pulgar plano detrás del mástil y la muñeca más baja. Mientras la mano se acostumbra, puedes tirar de acordes abiertos y de cejillas parciales.
Empezar con fingerstyle: por dónde se entra Tocar fingerstyle es repartir las cuerdas entre los dedos de la mano derecha: el pulgar lleva los bajos y los otros dedos las cuerdas agudas, y así suenan a la vez el bajo y la melodía. Se empieza por arpegios con un patrón fijo, que asientan el movimiento de la mano derecha sin pedirle todavía voces independientes. El paso siguiente es que el pulgar mantenga un pulso constante mientras los demás dedos tocan notas por su cuenta.
Tocar más rápido con la guitarra: cuándo la velocidad es el problema Para tocar un pasaje más rápido, mira primero qué es lo que cambia cuando aceleras: notas que se apagan, ataques fuera de pulso o movimientos de más. Baja la velocidad para verlo, pero que salga bien despacio no te dice todavía cuál es la causa. Comprueba por separado la digitación, la coordinación entre las dos manos y si la postura es cómoda. Después vuelve a probar el pasaje entero, con lo que tiene antes y después.
Bajo y melodía a la vez: la independencia de voces en la guitarra Tocar el bajo y la melodía a la vez es llevar dos líneas separadas, cada una con su ritmo, sin que ninguna se quede en relleno. Lo que suele fallar no son los dedos sino la atención: el oído se va con una sola línea, y en cuanto la melodía se complica el pulgar pierde el pulso. Se entrena trabajando cada voz por separado hasta que salga sola y juntándolas después a tempo lento. Es una de las cosas que más pesan cuando calculamos la dificultad de un arreglo.

Acordes básicos de guitarra: cuáles aprender y en qué orden

Mi menor, La menor, Mi, La, Re, Sol, Do y Re menor son los ocho acordes abiertos con los que casi todo el mundo empieza. Sus posiciones básicas caben en los tres primeros trastes y usan cuerdas al aire. Antes de practicar el cambio de un acorde a otro, consigue que cada posición suene limpia por sí sola.

El acorde de la menor en guitarra: posición, notas y cambios Para tocar La menor (Am) pon el índice en la segunda cuerda, traste 1, el medio en la cuarta, traste 2, y el anular en la tercera, también en el traste 2. Rasguea desde la quinta cuerda y deja la sexta sin tocar. Sus notas son La, Do y Mi. Con el índice y el medio quietos pasas a Do mayor moviendo solo el anular, y por eso los dos acordes se aprenden juntos.
El acorde de mi menor en guitarra Para tocar mi menor (Em) en posición abierta pisas el segundo traste de la quinta y de la cuarta cuerda y dejas las otras cuatro al aire. Las seis cuerdas dan notas del acorde, así que rasgueas todas sin silenciar ninguna. Solo hacen falta dos dedos y no hay nada que apagar.